искусство

Многие обратили внимание, что у десантников в фильме «Максим Перепелица» 1956 года, были раскрыты основной и запасные парашюты. В каких войсках служил Максим Перепелица не совсем понятно, да это и не важно, снимался фильм как комедия для широкой аудитории.На довоенных фотографиях, сделанных на различных авиационных праздниках в Тушино за 1935, 1937 года, можно часто увидеть парашютистов с двумя раскрытыми куполами. Даже на станции Маяковского есть панно парашютиста с двумя раскрытыми куполами. Однако в то же время, немало парашютистов раскрывали только один парашют, в чем причина такого двухкупольного способа десантирования?В справочном пособии парашютиста за 1959 год сказано, что запасной парашют разрешается использовать только в случае частичного или полного отказа основного. Брошюра по теории и практики парашютного дела за 1936 год, дает уже какой то ответ. В разделе запасные парашюты сказано, что запасной используется при посадке на воду, при отказе основного и в учено-тренировочных прыжках по особому заданию.Что это за особое задание?

Многие задаются вопросом — а чем собственно подвиг наших танкистов на Курской дуге? Т-34 с длинноствольной 85-мм пушкой бил «Тигры» и в хвост и в гриву — так нам показывают в фильмах. Но к сожалению этого танка летом 1943 года еще не существовало. В массе советские танкисты воевали на Т-34 с 76-мм пушкой Л-11, которая не могла пробить «Тигр» вообще нигде и никак (борта по 80-мм, лоб 100-мм). Нашим танкистам ставилась задача обездвижить немецкие тяжелые машины, попаданиями в гусеницы, катки или вывести танк из боя заклинив его башню или повредив ствол. При всех других вариантах «Тигр» можно было пробить подъехав упор на 200 метров и стреляя в борт. В свою очередь «Тигр» пробивал Т-34 куда угодно с 1500 метров. Пока Т-34 пронесется до немцев на нужное расстояние, по нему будут сделаны 12-20 выстрелов. Приходилось хитрить, заманивать немецкие тяжелые танки в ловушки, использовать тихие американские «

Если вы талантливый человек, умеющий играть на инструментах и вас каким то образом угораздило попасть в армию, то после КМБ или учебки у вас есть три варианта развития событий. Первый — вы никак не проявляете свои способности и служите как обычный солдат. Второй и менее вероятный — после КМБ вы попадаете в воинскую часть, где есть штатный полковой оркестр. Обычно это отдельное подразделение численность в среднем 10 человек, большая часть которых контрактники и офицеры. Главный командир — военный дирижер, старшина (он же прапорщик), концертмейстер, солист, помощники солистов (сержанты) и наконец музыканты-рядовые. На музыкантов в полку обычно огромный конкурс, ведь их всего от 1 до 4, поэтому попасть в оркестр можно только при огромной удаче или по связям. Музыканты в оркестре проходят самую «рассосную» службу, большую часть времени они находятся в комнатке полкового оркестра и выходят только для построений и инструктажей.

Мы сейчас уже привыкли, что видим ракетные удары, боевые действия от первого лица по ТВ не вставая с дивана — все успехи и неудачи практически в прямом эфире. А тогда, в 1960-е годы для людей это был шок. Заткнуть рот прессе в США не могли, да в и правительстве думали, что война будет безусловно выиграна. Американское общество испытало второй шок, когда маленький и дохлый Вьетнам поставил на колени мирового жандарма. Эти события и «Вьетнамский синдром» нашли самое яркое отражение в кинематографе. Количество фильмов разного качества об этой войне просто зашкаливает. «Зеленые береты» (Уэйн), «Цельнометаллическая оболочка» (Кубрик), «Апокалипсис сегодня» (Коппола), «Взвод» (Стоун), «Охотник на оленей» (Чимино). Далеко не полный список картин, которые обсудили специалист «Калашников» Владимир Онокой и культуролог Николай Жаринов.Интересная беседа двух умных людей.

В Министерстве обороны СССР автору романа Богомолову устроили тотальный «солдафонский» разнос. Его роман запестрел надписями «Изъять», «Выкинуть», «Удалить!», «Кто разрешил?». Генералы (18 человек по меньшей мере) разговаривали с Богомоловым как с подчиненным и требовали беспрекословного выполнения всех их требований в зачистке романа от несоответствующих по их мнению советской действительности эпизодов, тупо перечеркивая целые страницы. Им вообще ничего не нравилось — подробнее в видео. Владимир Осипович Богомолов 23 года писал свою повесть — в 1951 году начал, в 1953 обозначил главных героев и место действия. В 1971 была первая попытка издать повесть в журнале «Юность», которая была отложена еще на три года. Менялись названия, повесть переросла в роман, а Борис Полевой настоятельно рекомендовал автору удалить из романа часть текста —

Люди-тени тянущие за собой из последних сил санки с «пеленашками» — так в блокадном Ленинграде называли трупы обернутые в простыни. Знаменитые 125 грамм хлеба и холод — эти образы первыми приходят на ум современному человеку, когда речь заходит о блокаде. Сейчас кажется, что ленинградцы жили тогда с одной целью — отоварить продуктовые карточки. Но мысли были не только о еде. В осажденном городе ни на день не останавливалась культурная жизнь. Исполнение 7-й симфонии Дмитрия Шестоковича и трансляция произведения на весь мир — это лишь один из самых известных эпизодов, того, чем жил блокадный Ленинград. Самой суровой блокадной зимой 1941 музыканты не собирались, лишь в марте 1942 года они начали репетировать. С фронта в оркестр вернулся тромбонист и валторнист. Флейтиста на первую репетицию привезли на санках — у него отнялись ноги, человека, который играет на ударных инструментов вовсе нашли в морге, но живого.

Он снялся всего в 20 фильмах и в основном во второстепенных ролях. Всесоюзную славу Луспекаеву принесла историко-приключенческая картина «Белое солнце пустыни». Его герой — неподкупный таможенник Павел Верещагин, который завоевал сердца зрителей нескольких поколений. За пол года до смерти он исполнил главную роль в фильме «Такая длинная, длинная дорога», про отца, который на местах боев Великой Отечественной войны ищет место гибели своего сына, чтобы поставить памятник. Мало кто знает, что Луспекаев, в возрасте 15 лет, ушел добровольцем на фронт и воевал в составе партизанского отряда. На долю отважного подростка выпало немало испытаний, наравне со взрослыми он участвовал в боевых операциях. После войны Луспекаев поступил в театральное училище имени Щепкина, он был звездою курса. От своих родителей Луспекаев унаследовал горячий южный темперамент и был невероятно вспыльчив, 

Режиссер Андрей Шальопа не может раскрыть главных героев и Артему Драбкину будет очень обидно, если Лидия Литвяк останется такой же непримечательной героиней в его новом фильме. Лидия Литвяк — летчик-истребитель, которая лично сбила 12 самолетов противника и трагически погибла летом 1943 года. Артем Драбкин является автором проекта «Я помню», взял интервью у более чем 500 ветеранов Великой Отечественной войны и погружен в реальную историю войны больше чем кто либо. Недавно был выпущен тизер нового фильма Андрея Шальопы «Литвяк», как считает Артем Драбкин — это хорошее видео для любителей заклепок, но даже в нём были допущены ошибки. В настоящей кабине последнего Яка Литвяк, на приборной доске было вырезано слово «Мама», а на ручке управления две буквы ЛЛ. В её прошлом самолете на приборной доске была карточка с изображением роз, так же она часто собирала полевые цветы и оставляла их в кабине —

Первый серьезный бой напоминает бред наркомана. Во время штурма кишлака и горячей перестрелки с моджахедами, прапорщик приказывает молодому солдату прикатить прикрытие, для того, чтобы вместе с ним пожрать суп из котла. После этого занимается мародерством и заставляет молодого расстрелять пленного моджахеда. Вообще штурмом кишлака, отрядом и всей спецоперацией по освобождению пленного летчика — сына высокопоставленного генерала всё это время руководит солдат, который первый день на войне. Почти час фильм жестоко разбирает, язвительно критикует и пародирует BadComedian. Кстати, единственный положительный герой фильма — полковник КГБ.Фильм вышел со скандалом, по заверениям авторов он: «Слишком правдивым фильм оказался». Сюжет картины рассказывает про вывод советских войск и переход через перевал Саланг. На 16-й минуте становится понятна главная проблема фильма. «Братство»

Леонид Быков был недоволен первым дублем съемки той сцены, где они с Макарычем сидят у могилы летчиц Зои и Маши и разговаривают. Быков считал, что он сыграл ненатурально, наигранно в отличии от Смирнова, слезы и скорбь которого были настоящими, а не наигранными. Но Быкову пришлось оставлять как есть, Смирнову стало плохо с сердцем и вызванная скорая увезла актера в больницу. Быкову он сказал, что еще одной сцены не перенесет и просто умрет… Быков не стал настаивать, понимая что творится в душе у ветерана, который за 4 года войны потерял так много боевых товарищей.В видео речь пойдет о финальной сцене из фильма «В бой идут одни старики». Алексей Смирнов, сыгравший роль механика Макарыча в картине, был единственным актером на площадке, кто прошел войну и не понаслышке знал, что такое гибель товарищей. Короткое видео про одну сцену и судьбу человека.Так же не пропустите: Тайны кино»: «В бой идут одни старики» (Россия) 2017.